In un’epoca in cui tutto sembra essersi già detto, Paolo Cassarà si distingue per la sua capacità di rinnovare un linguaggio artistico considerato obsoleto, creando opere che parlano direttamente al cuore e alla mente delle nuove generazioni.
Il lavoro di Giorgio Lupattelli, un grande progetto antologico…
Un artista che ci guida attraverso un lungo percorso autobiografico ricco di emozioni. La sua arte è un viaggio di cadute e risalite, un inno alla resilienza, che si esprime in un immaginario pragmatico costruito sul dolore.
Scoprire l’essenza della pittura attraverso la maestria di Moreno Ovani è un viaggio affascinante nel mondo del colore e della materia.
Intervista al Prof. Gabriele Perretta curatore della mostra “Ombre di vita. Non e’ solo una questione di reale”, allestita a Macerta presso ‘Laboratorio41 Art Gallery
Si è inaugurata il 14 e 15 Dicembre 2024 nella Galleria di Arte Contemporanea e Moderna Laboratorio41 la collettiva
“Ombre di Vita”. NON E’ SOLO UNA QUESTIONE DI REALE.
a cura di Gabriele Perretta
Artisti: Paolo Cassarà, Giorgio Lupatelli, Moreno Ovani
La mostra potrà essere visitata dal 14 Dicembre 2024 al 28 Febbraio 2025.
“Ombre di vita.” Questa espressione racchiude un concetto profondo che va oltre la mera rappresentazione del reale. Non si tratta semplicemente di un’osservazione della vita quotidiana, ma di una riflessione più ampia e articolata. La distinzione che si crea tra i metodi artistici e le tecniche utilizzate per esprimere un’idea è simile
a quella che esiste tra la riflessione su un tema e la sua concreta realizzazione.
Il modo più semplice e diretto per presentare questa mostra è quello di partire dal suo titolo: Ombre di vita. Non è solo una questione di reale. Fra metodi artistici e tecniche, corre la stessa distinzione che esiste fra la riflessione su una certa materia e la composizione stessa. Essa è implicita nella struttura del primo dei due termini, dove la nozione “ombre di vita” rivela espressamente il suo significato di discorso sul reale.
Corpi sottili 2015 – Egidio Del Bianco ci racconta con 60 opere tra disegni e sculture la ricerca di stampo esoterico che Del Bianco ha sviluppato nel corso dell’ultimo decennio.
1885 ” Il tempo non ha tempo” 1885, Gaspard Felix Tournachon incontra e fotografa, nel suo studio di Parigi, Gino De Dominicis, Giovanni Prosperi, Roberto Marchionni e Daniele Cristallini…
… Eppure “quale realtà è più reale in sè che nella sua trasformazione in altro…”.
(Mario Luzi)
Esiste tutta una serie di tappe mediante le quali l’oggetto artistico diviene.
Nella prima fase, la massa totale è informe, aggregata, condensata: la forma, qui, ancora non si evidenzia, ma è in potenza, pronta a scaturire; nella seconda fase dell’itinerar io, si passa ad una conflagrazione della massa.
In questo caso la stessa si espande (BIG BANG?), il vettore forza è centrifugo: si assiste ad una dispersione, simile alla vecchia ma quanto mai attuale epìrosi.
Un tempo fuori dal tempo, le opere di Marchionni in mostra.
La personale di Roberto Marchionni al Laboratorio 41 presenta una quarantina di opere astratte e figurative, influenzate dagli anni ’70 e ’80. I quadri raccontano un tempo senza tempo, con simboli come l’occhio e la spirale. Marchionni si ispira a Gesù Cristo e integra frasi poetiche nelle sue tele, creando un segno leggero ma potente, secondo Giovanni Prosperi.
